“轻喜剧一词是由法语Vau de Vire衍化而来的，Vau de Vire 本是法国诺曼底地区的一个地名，那里在十五世纪就出现了流行歌曲；后来这个词在美国被人们用采指一种形式的杂耍或综艺表演，这种表演形式在十九世纪九十年代的美国非常流行，并且一直盛行到二十世纪三十年代。布鲁斯不仅仅是孤独的人抱着一把吉它诉说他的哀愁，而且经常被用作一种娱乐的音乐形式。如果布鲁斯的演奏者技艺娴熟的话，他可以达到非常感人的效果。布鲁斯是一种美妙的音乐，而最直接的形式还是用歌唱者的嗓子表达出来的。布鲁斯音乐一度被认为是非常有生命力的，受到观众们的好评，而轻喜剧舞台自然而然就成了布鲁斯音乐的天堂，观众们对此也如醉如痴，轻喜剧是一种非常复杂的全国性舞台娱乐形式，并且在什么样的剧院上演什么样的节目都有严格的等级规定。能够进行大型巡回演出的剧院有Keith，0rpheum和Pnt-ages。通常情况下，这些剧院在座次，表演和时间等各方面都存在着种族歧视现象。”

“许多布鲁斯歌手都是从马戏团里表演马戏而起步的，这些马戏团中比较典型的有MightyHaag马戏团。技艺团的表演规模要小一些，但是它们在小的城镇里受到广泛的欢迎，因为大的演出团体是不会到那里去的。这些技艺团中间最有名的就是Rabbit Foot团.Ida Cox出生于1889年，他深受人们的喜爱，而且他唱歌只用一个调。他在Rabbit Foot技艺团工作过好多年，Ma Rainey也在Rabbit Foot技艺团工作过好多年，她为她后采的追随者设定了一种模式。Ma hiney旅游过南方的很多地方，并且在各地的城镇里都受到欢迎，她在那里演唱她的《布鲁斯节拍》，演出时她戴一条用二十块金币做成的闪闪发光的项链，背景幕是一只巨大的苍鹰。”

“Ma Rainey有一个比她年轻十岁的艺术继承人，无可匹敌的Bessie Smith。Bessie创造了被称之为'古典布鲁斯’的音乐形式。古典布鲁斯是一种混合的爵士—布鲁斯演唱方法，它不仅适用于严格的布鲁斯节奏，而且还在标准的民歌、爵士音乐和传统歌曲里面加进了布鲁斯成分。”

“这些帐蓬式表演尽管很简陋，但是它们为好多急于找到工作的布鲁斯表演者提供了一个安身之处。Walter‘furry’Lewis，一位来自'孟菲斯'的吉它歌手，就是从一个药品表演小组开始起步的。他的帐外正在高声叫卖健康滋补品，而他却在唱着象《Jobn Henry》这样的歌曲。”

“在古典布鲁斯歌手中有五位都用Smith这个姓，他们是：Bessie，Trixie，Laura，Mamie和C1ara．1920年，Mamie Smith在哈莱姆录制她的《东方》，她最畅销的《疯狂的布鲁斯》为其他的布鲁斯歌手打开了成功之门。1923年，Bessie Smith录制了《伤心布鲁斯》，在这张唱片里面集中体现了古典布鲁斯的魅力。Trixie最为著名的是她的《铁路布鲁斯》，并且在1922年，Trixie Smith赢得了在纽约举行的一场布鲁斯演唱大赛。比较有名的布鲁斯流行歌手还有得克萨斯州来的Lillian Glinn以及因长得象Aunt Jemima而知名的Hattie McDaniel。”

“充满种族歧视的轻喜剧表演盛行几十年以后，随着剧院所有人登记所的成立，一系列的黑人剧院诞生了，并且在二十世纪非常盛行。尽管当时的条件非常艰苦，报酬也很低，但是T.0.B.A或者‘Toby时代’——这是后来人们的叫法——还是为成百上千的布鲁斯歌手和音乐家提供了一个真正能够自由发展的场所。你一旦能登记入册，你就可以在四十多个城市的剧院里巡回演出：孟菲斯Beale Street的‘休闲时光’剧院，新奥尔良的‘歌谣’剧院，哥伦布的‘梦幻’剧院，以及达拉斯的‘公园’ 剧院。但是，大萧条的到来使一切都化为泡影。我告诉你，孩子，事情当时就是那样的。”